Wikisage, de vrije encyclopedie van de tweede generatie, is digitaal erfgoed

Wikisage is op 1 na de grootste internet-encyclopedie in het Nederlands. Iedereen kan de hier verzamelde kennis gratis gebruiken, zonder storende advertenties. De Koninklijke Bibliotheek van Nederland heeft Wikisage in 2018 aangemerkt als digitaal erfgoed.

  • Wilt u meehelpen om Wikisage te laten groeien? Maak dan een account aan. U bent van harte welkom. Zie: Portaal:Gebruikers.
  • Bent u blij met Wikisage, of wilt u juist meer? Dan stellen we een bescheiden donatie om de kosten te bestrijden zeer op prijs. Zie: Portaal:Donaties.
rel=nofollow

Nick Ervinck

Uit Wikisage
Versie door O (overleg | bijdragen) op 1 sep 2016 om 12:54 (https://nl.wikipedia.org/w/index.php?title=Nick_Ervinck&oldid=47305101 18 aug 2016 141.134.177.162)
(wijz) ← Oudere versie | Huidige versie (wijz) | Nieuwere versie → (wijz)
Naar navigatie springen Naar zoeken springen
rel=nofollow

Nick Ervinck (1981, Roeselare) is een West-Vlaams beeldend kunstenaar.

Biografie

Ervinck werd in 1981 geboren te Roeselare en groeide op in Kortemark. Zelf groeide hij niet op in een kunstenaarsfamilie. Toch kreeg hij de vrijheid zich binnen deze wereld te ontwikkelen. Reeds van jongs af aan had Ervinck een duidelijke voorliefde voor de gele kleur. Zo hulden zijn ouders hem al snel in gele kleren, zijn lievelingskleur. Als kind kon Ervinck uren opgaan in het bouwen van nieuwe constructies met Lego. Toen hij iets ouder werd kwam de leeftijd waarop hij zich kon verliezen in het gamen. Hij verslond spelen als SimCity, Caesar, Traffic Tycoon. Het bouwen van een eigen wereldrijk fascineerde de toekomstige kunstenaar. Toen hij 15 was, belandde hij in Brugge waar hij vrije kunsten ging studeren. Het veranderde zijn leven drastisch. Na zijn middelbare opleiding stroomde hij verder naar het KASK te Gent. Daar ontwikkelde hij zijn eigen beeldtaal. Als kind van zijn tijd weet Ervinck, met een grote technische vaardigheid, nieuwe media in te zetten om de traditionele beeldhouwkunst naar een hoger niveau te tillen. Enkele jaren na zijn afstuderen startte Ervinck zijn eigen team in zijn studio te Lichtervelde.[1]

Monumentaal werk

Bestand:Vanuit helicopter.JPG
De Zebrastraat in vogelvluchtperspectief met daksculptuur van Nick Ervinck

Ervinck kent een enorme gedrevenheid. Hij weet met zijn werken een dialoog te creëren tussen heden, toekomst en verleden, tussen ambacht en technologie en tussen het virtuele en het fysieke. Zo wil hij als kunstenaar de beeldhouwkunst naar een hoger niveau tillen door het gebruik van nieuwe materialen en technieken (denk bijvoorbeeld aan 3D printen). Zijn vormentaal is geïnspireerd op de werken van Henry Moore (1898-1986), Barbara Hepworth (1903-1975) en Hans Arp (1886-1966). Ook de futuristische blob-architectuur, een term die geïntroduceerd werd door Greg Lynn (°1964), spreekt Ervinck tot de verbeelding. Denk hierbij ook aan de werken van Zaha Hadid (°1950). Vanaf 2000 ontving de kunstenaar verschillende prijzen: Stimulans, Provenciale prijs voor beeldende kunst van West-Vlaanderen, Cultuurprijs, Award van Nieuwe Media, Rodenbach Fonds Award, Gouden feniks, … Zijn bekendheid steeg. [2]

In 2008 kreeg hij de uitnodiging van de Stichting Liedts-Meessens om een ontwerp te bedenken voor de twee terrassen van hun site in de Zebrastraat te Gent. Ervinck realiseerde er het werk WARSUBEC. Een enorme doorbraak binnen zijn monumentaal werk. Nadien volgenden verschillende monumentale werken binnen publieke en private collectie. Denk bijvoorbeeld aan de werken: NARZTALPOKS (Ons Erf, Brugge), LUIZADO (Gallo-Romeins Museum, Tongeren), IMAGROD (Milho, Oostende), CIRBUATS (Zebrastraat, Gent), EGNOABER (Emmen) en vele anderen.

Nieuwe Media

Naast zijn monumentale polyester werken is de kunstenaar een pionier op het gebied van nieuwe media kunst. Als kind van zijn tijd onderzoekt hij de mogelijkheden die de digitale revolutie ons biedt. De ontdekking van de grenzeloosheid van deze virtuele wereld daagt de kunstenaar uit vooruitstrevende werken te realiseren. Zijn virtuele wereld die wordt vormgegeven op de computer wilt hij tastbaar maken door het transplanteren van zijn werken naar de echte wereld. Hiervoor maakt hij gebruik van de nieuwste 3D print technologieën. Deze technieken geven de kunstenaar de mogelijkheid super complexe vormen te realiseren die onmogelijk manueel te vervaardigen zijn. Denk bijvoorbeeld aan zijn werk AGRIEBORZ uit 2009.

Selectie solotentoonstellingen

2016 GNI-RI apr2016, Oude Kerk – Vichte, BE GNI-RI mar2016, Musée Paul Valéry, Sète, FR

2015 GNI-RI nov2015, Persona Accountants – Roeselare, BE GNI-RI sep2015, CBK – Emmen, NL GNI-RI jun2015, LOMAK – Tessenderlo, BE GNI-RI may2015, Kapel Clarenhof – Hasselt, BE

2014 GNI-RI jun2014, De Mijlpaal – Knokke, BE GNI-RI jun2014, Museum Dr. Guislain – Gent, BE GNI-RI mar2014, NK Gallery – Antwerpen, BE GNI-RI feb2014, De Mijlpaal – Heusden-Zolder, BE GNI-RI jan2014, Beelden aan Zee – Scheveningen, NL

2012 GNI-RI sep2012, Gallo-Romeins Museum - Tongeren, BE GNI-RI jun2012, Highlight - San Francisco, USA GNI-RI jun2012, Kasteel Beauvoorde - Beauvoorde, BE GNI-RI may2012, Ron Mandos - Amsterdam, NL

2011 GNI-RI mar2011, KULAK - Kortrijk, BE

2010 GNI-RI okt2010, Sequence #7, Koraalberg – Antwerpen, BE GNI-RI mar2010, Volta NY, with Koraalberg – New York, USA

2009 GNI-RI sep2009, S.M.A.K. – Gent, BE GNI-RI jan2009, Kunstverein – Ahlen, DE

2008 GNI-RI may2008, Koraalberg – Antwerpen, BE GNI-RI apr2008, Odette, Venetiaanse Gaanderijen – Oostende, BE

2007 GNI-RI aug2007, Open Studio, Hermann & Wagner – Berlin, DE GNI-RI mar2007, Paparazzi – Den Haag, NL

2007 GNI-RI nov2006, Brakke Grond – Amsterdam, NL

Selectie groepstentoonstellingen

2016 10 leading contemporary Flemish artists, Embassy of Belgium - Den Haag, NL Light @ Dark, NEXT DOOR - Living Tomorrow - Vilvoorde, BE

2015 Materia Prima, LABoral - Gijon, ES Adobe MAX 2015, Los Angeles Convention Center - Los Angeles, USA De 9de Maand, - Tongeren, BE Elements of Art and Science, Ars Electronica - Linz, AT Out of office, De Mijlpaal - Knokke, BE Making a difference, Bozar - Brussel, BE Vormidable, Beelden aan Zee - Den Haag, NL Sweet 18, Kasteel d'Ursel - Ursel, BE Beauty is the method, The American College - Athene, GR

2014 Green Light District, Budafabriek - Kortrijk, BE Update V, Zebrastraat - Gent, BE ARCADIA, School of Architecture - Los Angeles, USA Collection I, Chamber - New York, USA Museum to scale, Kunsthalle Rotterdam - Rotterdam, NL Het wonderkabinet, Het Pand - Gent, BE Art (F)Air, Museum Bernaerts - Antwerpen, BE Art Paris, Grand Palais - Paris, FR Museum to scale, The Baker Museum Naples - Florida, USA Art London, Olympia Grand - London, UK

2013 Museum to scale, Museum van Schone Kunsten – Brussel, BE (Re)Soucre, 10th edition of ‘Beelden op de Berg’ – Wageningen, NL 3D Print Show, Carrousel du Louvre – Paris, FR Art Brussel – Brussel, BE Art Paris, Grand Palais – Paris, FR Kortrijk Vlaandert, Budafabriek – Kortrijk BE

2012 Creativity World Biennale – Rio de Janeiro, BR Kanal – Roeselare, BE artMRKT – San Francisco, USA Beaufort 04 – Bredene, BE

2011 Vlaamse Meesters, Hermitage – Amsterdam, NL De Stad 3D, Museum Hilversum – Hilversum, NL

2010 Creativity World Biennale – Oklahoma, USA Volta Basel, with Koraalberg – Basel, CH New Monuments, Middelheim – Antwerpen, BE Art Amsterdam, with Koraalberg – Amsterdam, NL Art Brussels, with Koraalberg – Brussel, BE Metamorphosis III, Musei Civici de San Gimignano – San Gimignano, IT Art Dubai, with Koraalberg – Brussel, BE Parallellepipeda, Museum M – Leuven, BE

2009 Fantastic Illusions, BUDA – Kortrijk, BE Fantastic Illusions, MOCA – Shanghai, CN Art Brussels, with Koraalberg – Brussel, BE SuperStories, 2nd triennial of contemporary arts, fashion and design – Hasselt, BE TAKE-OFF, Koraalberg – Antwerpen, BE

2008 Update II, Award New Media Liedts-Meesen Foundation, Zebrastraat – Gent, BE Ad Absurdum, If the world were clear, there’d be no art, Marta – Herford, DE Art Brussels, with Koraalberg – Brussel, BE

2007 Artist of the gallery, Koraalberg – Antwerpen, BE Nano Nu, Vlaams Parlement – Brussel, BE Year_07 Art Projects, with MAMA – London, UK All is well that begins well and has no end, 80 WSE Gallery – New York, USA

Bronvermelding

Bronnen, noten en/of referenties:

  1. º Symbiose tussen natuur en techniek. Digitale ontwerpen en sculpturen van Nick Ervinck door Anne Berk
  2. º Nick Ervinck - Archaeologist of the imagination door Heleen Sabbe
rel=nofollow
rel=nofollow