Wikisage, de vrije encyclopedie van de tweede generatie, is digitaal erfgoed

Wikisage is op 1 na de grootste internet-encyclopedie in het Nederlands. Iedereen kan de hier verzamelde kennis gratis gebruiken, zonder storende advertenties. De Koninklijke Bibliotheek van Nederland heeft Wikisage in 2018 aangemerkt als digitaal erfgoed.

  • Wilt u meehelpen om Wikisage te laten groeien? Maak dan een account aan. U bent van harte welkom. Zie: Portaal:Gebruikers.
  • Bent u blij met Wikisage, of wilt u juist meer? Dan stellen we een bescheiden donatie om de kosten te bestrijden zeer op prijs. Zie: Portaal:Donaties.
rel=nofollow

Friedrich Kiesler: verschil tussen versies

Uit Wikisage
Naar navigatie springen Naar zoeken springen
Geen bewerkingssamenvatting
Geen bewerkingssamenvatting
Regel 1: Regel 1:
[[Bestand:Kiesler Stijl vol 06 nr 10-11 p 137.jpg|miniatuur|De Stijl (magazine), ''F.Kiesler in Wenen 1924'']]
[[Bestand:Kiesler Stijl vol 06 nr 10-11 p 137.jpg|miniatuur|300px|De Stijl (magazine), ''F.Kiesler in Wenen 1924'']]
'''Friedrich "Frederick" Kiesler''' ([[Chernivtsi|Czernowitz]], [[22 september]] [[1890]] - [[New York (stad)|New York]], [[27 december]] [[1965]]) was een [[Oostenrijk]]s-[[Verenigde Staten|Amerikaans]] [[architect]], podiumontwerper, artiest en theoreticus.   
'''Friedrich "Frederick" John Kiesler''' ([[Chernivtsi|Czernowitz]], [[22 september]] [[1890]] - [[New York (stad)|New York]], [[27 december]] [[1965]]) was een [[Oostenrijk]]s-[[Verenigde Staten|Amerikaans]] [[architect]],  kunstenaar, ontwerper, podiumontwerper, artiest en theoreticus.  Het eerste deel van zijn leven was hij in Europa  tot hij in 1926 emigreerde naar hij de Verenigde Staten.


Kiesler studeerde van 1908 tot 1912, eerst aan de [[Technische Universiteit Wenen]], vervolgens aan de [[Academie van beeldende kunsten in Wenen]]. Zijn concept over eindeloze ruimte en holistische theorie over het idee Correalism behoren tot de grootste visies van de 20ste eeuw en zijn topwerken. Kiesler maakte een tijd deel uit van de [[De Stijl]]-beweging. In 1926 verhuisde hij naar New York City en was hij een centraal figuur in het netwerk van de New York’s esthetisch gemeenschap. <!--In zijn vriendenkring werden het volgende gelezen, Who-is-Who van de Avant-garde. -->   
Kiesler studeerde van 1908 tot 1912, eerst aan de [[Technische Universiteit Wenen]], vervolgens aan de [[Academie van beeldende kunsten in Wenen]]. Zijn concept over eindeloze ruimte en holistische theorie over het idee Correalism behoren tot de grootste visies van de 20ste eeuw en zijn topwerken. Kiesler maakte een tijd deel uit van de [[De Stijl]]-beweging. In 1926 verhuisde hij naar New York City en was hij een centraal figuur in het netwerk van de New York’s esthetisch gemeenschap. <!--In zijn vriendenkring werden het volgende gelezen, Who-is-Who van de Avant-garde. -->   


Kiesler is een van de architecten van de [[Schrijn van het Boek]] in [[Jeruzalem]], het onderdeel van het [[Israel Museum]] waarin de [[Dode Zee-rollen]] worden tentoongesteld.
Kiesler is een van de architecten van de [[Schrijn van het Boek]] in [[Jeruzalem]], het onderdeel van het [[Israel Museum]] waarin de [[Dode Zee-rollen]] worden tentoongesteld.
{{authority control|TYPE=p|Wikidata=Q113775 }}  
 
[[Bestand:Endless House Frederick Kiesler 1947.jpg|miniatuur|300px|Een voorlopige perspectief van "Endless House" Concept House Frederick Kiesler's.]]
 
*Kiesler: Contemporary Art, Brentano, New York 1930
 
 
*De Stijl Zesde jaargang 1924-1925 [http://magazines.iaddb.org/issue/DS/1926-01-01/edition/6-10%2F11/page/1?query=  Ausstellungssystem Leger und Trager F. Kiesler]  10/11  January 1, 1926  page 1
* Laura M. McGuire [http://www.academia.edu/5211761/A_Movie_House_in_Space_and_Time_Frederick_Kieslers_Film_Arts_Guild_Cinema_1929  Movie House in Space and Time: Frederick Kiesler's Film Arts Guild Cinema, 1929] Studies in the Decorative Arts,
Vol. 14, No. 2 (Spring–Summer 2007), pp. 45-78
*L. Moholy-Nagy, Vision in Motion, Chicago undated p, 264
*A. Breton et M. Duchamp, Le surréalisme en 1947, Paris 1947
*A. Breton, Entretiens, Paris 1952
*A.H. Barr, Masters of Modern Art, Museum of Modern Art, New York 1954, p, 217
 
* Auteur Jaffé, Hans Ludwig [http://www.dbnl.org/tekst/jaff001stij01_01/jaff001stij01_01.pdf De Stijl 1917-1931 The Dutch Contribution to Modern Art]  Jaar van uitgave 1956
==Linken==
*[http://www.kiesler.org/cms/index.php?lang=3 The Austrian Frederick and Lillian Kiesler Private Foundation]
* The Estate of Frederick Kiesler is represented by [http://jasonmccoygallery.com/kiesler_pg.html Jason McCoy Gallery], New York.
 
{{authority control|TYPE=p|GND=118970364|LCCN=n/82/4203|NDL=00620932|VIAF=24651477|Wikidata=Q113775 }}  
{{DEFAULTSORT:Kiesler, Friedrich}}
{{DEFAULTSORT:Kiesler, Friedrich}}
[[Categorie:Amerikaans architect]]
[[Categorie:Amerikaans architect]]

Versie van 2 mrt 2017 20:18

De Stijl (magazine), F.Kiesler in Wenen 1924

Friedrich "Frederick" John Kiesler (Czernowitz, 22 september 1890 - New York, 27 december 1965) was een Oostenrijks-Amerikaans architect, kunstenaar, ontwerper, podiumontwerper, artiest en theoreticus. Het eerste deel van zijn leven was hij in Europa tot hij in 1926 emigreerde naar hij de Verenigde Staten.

Kiesler studeerde van 1908 tot 1912, eerst aan de Technische Universiteit Wenen, vervolgens aan de Academie van beeldende kunsten in Wenen. Zijn concept over eindeloze ruimte en holistische theorie over het idee Correalism behoren tot de grootste visies van de 20ste eeuw en zijn topwerken. Kiesler maakte een tijd deel uit van de De Stijl-beweging. In 1926 verhuisde hij naar New York City en was hij een centraal figuur in het netwerk van de New York’s esthetisch gemeenschap.

Kiesler is een van de architecten van de Schrijn van het Boek in Jeruzalem, het onderdeel van het Israel Museum waarin de Dode Zee-rollen worden tentoongesteld.

Een voorlopige perspectief van "Endless House" Concept House Frederick Kiesler's.
  • Kiesler: Contemporary Art, Brentano, New York 1930


Vol. 14, No. 2 (Spring–Summer 2007), pp. 45-78

  • L. Moholy-Nagy, Vision in Motion, Chicago undated p, 264
  • A. Breton et M. Duchamp, Le surréalisme en 1947, Paris 1947
  • A. Breton, Entretiens, Paris 1952
  • A.H. Barr, Masters of Modern Art, Museum of Modern Art, New York 1954, p, 217

Linken

rel=nofollow