Wikisage is op 1 na de grootste internet-encyclopedie in het Nederlands. Iedereen kan de hier verzamelde kennis gratis gebruiken, zonder storende advertenties. De Koninklijke Bibliotheek van Nederland heeft Wikisage in 2018 aangemerkt als digitaal erfgoed.
- Wilt u meehelpen om Wikisage te laten groeien? Maak dan een account aan. U bent van harte welkom. Zie: Portaal:Gebruikers.
- Bent u blij met Wikisage, of wilt u juist meer? Dan stellen we een bescheiden donatie om de kosten te bestrijden zeer op prijs. Zie: Portaal:Donaties.
Aart van Beusekom
Aart van Beusekom | ||
Bestand:Aart-van-Beusekom.jpg | ||
Geboren | 15 januari 1939, Utrecht | |
Overleden | 25 december 2014, Amsterdam | |
Beroep | Kunstschilder |
Aart van Beusekom (Utrecht, 15 januari 1939 – Amsterdam, 25 december 2014) was een Nederlands kunstschilder.
Biografie
Hij volgde zijn opleiding op de Kunstnijverheidsschool in Utrecht en studeerde een korte periode aan de Rijksacademie te Amsterdam. Ter verruiming van zijn blikveld maakte hij verscheidende reizen door Noord-Afrika, Azië en Zuid-Amerika. Van Beusekom exposeerde op eenmanstentoonstellingen in Utrecht en Amsterdam en groepstentoonstellingen in Boston en New York. Schilderijen van zijn hand zijn aanwezig in privé-collecties, vele Rijksgebouwen en de Kunst Artotheek in Amsterdam. Zijn werk geeft gestalte aan een eigen, persoonlijke opvatting binnen de traditie van het realisme in de schilderkunst.
Stijl
Zijn vroegere aanpak kan men beschouwen als een poging tot uitbeelding van een innerlijke wereld die verwant is met het surrealisme. Van Beusekom zet de beelden die zich aan hem voordoen uit de zichtbare werkelijkheid zodanig naar zijn hand dat hun geheel een symboliek uitdrukt die zijn gevoelsleven weerspiegelt met behoud van het wezenlijke van de realiteit. De wijze waarop hij aan de hand van rijmende beelden zijn wereld samenstelt, waarborgt hem de overdracht van een idee, een verhaal dat niet in woorden is uit te drukken. De schilder hanteert zijn beelden als de dichter zijn metaforen; zoals het gedicht zijn subtiele boodschap kan overbrengen zonder de grenzen van de taal te overschrijden, kan van Beusekom zijn gevoelswaarden in kaart brengen zonder de optische realiteit geweld aan te doen.
Hiermee gaat samen een preciezer inzicht inzake de functie van het schilderij op zich. Bestudering van Japanse prenten en het overschakelen van olieverf op acryl, maakten het hem mogelijk het schilderij in zijn tweedimensionale waarde te laten, met, paradoxalerwijs, verruiming van mogelijkheden. Uit zijn schilderijen spreekt een verlangen naar schoonheid, die het zuiver waarnemen in ons kan oproepen, wat onder meer blijkt uit de rol die het vrouwelijke element in zijn thematiek inneemt en zijn gebruik van warme kleuren. De waarde van van Beusekoms werk ligt op het gebied van esthetica en levensopvatting. Vanuit zijn perspectief vormden ze samen een harmonieus en onafscheidelijk geheel.