Wikisage, de vrije encyclopedie van de tweede generatie, is digitaal erfgoed

Wikisage is op 1 na de grootste internet-encyclopedie in het Nederlands. Iedereen kan de hier verzamelde kennis gratis gebruiken, zonder storende advertenties. De Koninklijke Bibliotheek van Nederland heeft Wikisage in 2018 aangemerkt als digitaal erfgoed.

  • Wilt u meehelpen om Wikisage te laten groeien? Maak dan een account aan. U bent van harte welkom. Zie: Portaal:Gebruikers.
  • Bent u blij met Wikisage, of wilt u juist meer? Dan stellen we een bescheiden donatie om de kosten te bestrijden zeer op prijs. Zie: Portaal:Donaties.
rel=nofollow

Gebruiker:Franciscus/kladblok 2: verschil tussen versies

Uit Wikisage
Naar navigatie springen Naar zoeken springen
Regel 22: Regel 22:
Barbara Hepworth, was één van de belangrijkste Engelse beeldhouwers. Zij ontwikkelde zich van beginnend kunstenaar in de jaren twintig, tot de internationaal bekende beeldhouwer, die zij aan het eind van haar leven was.  
Barbara Hepworth, was één van de belangrijkste Engelse beeldhouwers. Zij ontwikkelde zich van beginnend kunstenaar in de jaren twintig, tot de internationaal bekende beeldhouwer, die zij aan het eind van haar leven was.  
==Internationale bekendheid==
==Internationale bekendheid==
Vóór de Tweede Wereldoorlog behoorde Barbara Hepworth al tot de internationale avant-garde. Zoals veel kunstenaars in de jaren dertig van de vorige eeuw, verruilde Barbara Hepworth de figuratieve voorstellingen voor zuiver abstracte vormen. Zij ontwikkelde op die manier een onmiskenbaar eigen handschrift, van veelal uit aan de natuur ontleende vormen - soms figuratief en soms abstract - die van grote betekenis voor de moderne beeldhouwkunst zijn geworden. Ze bleef haar leven lang in steen en hout beeldhouwen, maar vanaf 1956 werkte ze ook in brons. 
Vóór de Tweede Wereldoorlog behoorde Barbara Hepworth al tot de internationale avant-garde. Zoals veel kunstenaars in de jaren dertig van de vorige eeuw, verruilde Barbara Hepworth de figuratieve voorstellingen voor zuiver abstracte vormen. Zij ontwikkelde op die manier een onmiskenbaar eigen handschrift, van veelal uit aan de natuur ontleende vormen - soms figuratief en soms abstract - die van grote betekenis voor de moderne beeldhouwkunst zijn geworden.  
<br/>In de jaren vijftig en zestig was haar werk te zien te zien op vele tentoonstellingen. Wereldwijd en kreeg ze grote internationale prijzen en opdrachten.  
<br/>In de jaren vijftig en zestig van de vorige eeuw was haar werk te zien te zien op vele tentoonstellingen. Wereldwijd en kreeg ze grote internationale prijzen en opdrachten.  
<br/>In Nederland is schitterend werk van haar te bewonderen in het Rietveldpaviljoen in het Kröller-Müller Museum te Otterlo. Ook in België is werk van haar opgesteld in het beeldenpark van Middelheim, en als zeer belangrijk museum geldt zeker het Barbara Hepworth Museum in St. Ives, in zuid-oost Engeland.
<br/>In Nederland is schitterend werk van haar te bewonderen in het Rietveldpaviljoen in het Kröller-Müller Museum te Otterlo. Ook in België is werk van haar opgesteld in het beeldenpark van Middelheim, en als zeer belangrijk museum geldt zeker het Barbara Hepworth Museum in St. Ives, in zuid-oost Engeland.



Versie van 27 dec 2015 16:18



rel=nofollow

Barbara Hepworth

Barbara Hepworth, was één van de belangrijkste Engelse beeldhouwers. Zij ontwikkelde zich van beginnend kunstenaar in de jaren twintig, tot de internationaal bekende beeldhouwer, die zij aan het eind van haar leven was.

Internationale bekendheid

Vóór de Tweede Wereldoorlog behoorde Barbara Hepworth al tot de internationale avant-garde. Zoals veel kunstenaars in de jaren dertig van de vorige eeuw, verruilde Barbara Hepworth de figuratieve voorstellingen voor zuiver abstracte vormen. Zij ontwikkelde op die manier een onmiskenbaar eigen handschrift, van veelal uit aan de natuur ontleende vormen - soms figuratief en soms abstract - die van grote betekenis voor de moderne beeldhouwkunst zijn geworden.
In de jaren vijftig en zestig van de vorige eeuw was haar werk te zien te zien op vele tentoonstellingen. Wereldwijd en kreeg ze grote internationale prijzen en opdrachten.
In Nederland is schitterend werk van haar te bewonderen in het Rietveldpaviljoen in het Kröller-Müller Museum te Otterlo. Ook in België is werk van haar opgesteld in het beeldenpark van Middelheim, en als zeer belangrijk museum geldt zeker het Barbara Hepworth Museum in St. Ives, in zuid-oost Engeland.

Beginperiode

Barbara Hepworth studeerde aan de Leeds School of Art en aan het Royal College of Art in Londen. Ook studeerde ze in Italië. Tijdens haar opleiding in Leeds maakte ze kennis met de later zo beroemd geworden beeldhouwer Henry Moore. Na haar opleiding was ze samen met de kunstenaars Henry Moore en John Piper één van de leden van de Seven and Five Society. Deze groep was aanvankelijk nog vrij traditioneel en conservatief, en was er in eerste instantie niet op uit om een nieuwe richting in te slaan. Integendeel, zij hadden juist het gevoel dat er te snel en op te veel gebieden aan vernieuwing werd gedaan. Toen echter in 1924 de kunstenaar Ben Nicholson - een van de pioniers van de abstracte kunst in het Verenigd Koninkrijk – zich bij de groep aansloot, volgden al snel Barbara Hepworth en Henry Moore. Samen namen zij de teugels in handen en werkten ze de non-modernisten eruit.

Internationale kunstwereld

Barbara Hepworth ontwikkelde zich eind jaren twintig tot een van de leidende figuren van een nieuwe generatie beeldhouwers die hun sculpturen rechtstreeks uit steen en hout hakten. In de jaren dertig maakte ze haar entree in de internationale kunstwereld en kwam ze in aanraking met het werk van Pablo Picasso, Georges Braque, [[Jean Arp en Constantin Brancusi. Onder invloed van deze contacten werd haar werk steeds abstracter. Vanaf die tijd ook ontstonden Hepworth’s karakteristieke organische vormen, waarin de massa wordt doorboord door cirkels of ovalen en de ruimte meespeelt in het beeld.
Sculpturen van hout, marmer en brons; alles wat zij maakte was zeer bijzonder door de ongelooflijke vakmanschap waarmee ze te werk ging. Haar werken zijn homogeen, soms primitief, religieus geïnspireerd en gepassioneerd. Naast vele kleinere sculpturen heeft Hepworth ook een aantal monumentale werken op haar naam staan.

Moderne opvattingen

In 1932 trad Barbara Hepworth toe tot de Abstraction-Création - een in 1931 in Parijs opgerichte internationale groep kunstenaars - die van groot belang is geweest voor de ontwikkeling van de moderne kunst.

Persoonlijk leven

Barbara Hepworth is twee keer getrouwd geweest. Het eerste huwelijk was met de beeldhouwer John Skeaping, waaruit een drieling werd geboren. Haar tweede huwelijk was in 1938 met de schilder Ben Nicholson. Ook dit huwelijk eindigde in een scheiding in 1951.
Barbara Hepworth ging - bij het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog in 1939 - eerst in Cornwall wonen met haar man Ben Nicholson en hun jonge gezin. Ze woonde en werkte later in de Trewynstudio in St. Ives - nu het Barbara Hepworth Museum - van 1949 tot aan haar dood in 1975.

Het Barbara Hepworth Museum in St. Ives

In 1976 werd in St. Ives in Cornwall door haar familie het Barbara Hepworth Museum geopend. Dit gebeurde volgens haar laatste wens, zoals vastgelegd in haar testament.Haar wens om haar huis, het atelier en de tuin als een soort museum van haar werk in te richten, werd op die manier na haar dood bewaarheid.
Het museum is eigendom van en wordt sinds 1980 gerund door ( Gallery ) Tate 1) . Het bevat de grootste groep werken van Hepworth, die permanent worden tentoongesteld in de Trewyn Studio en de tuin waar ze woonde en werkte van 1949 tot aan haar dood in 1975, als een geschenk van haar aan Engeland.
Een bezoek aan het Barbara Hepworth Museum en de Beeldentuin is een unieke ervaring, die een goed en overzichtelijk inzicht in het werk van een van Engelands meest belangrijke twintigste-eeuwse kunstenaars biedt. Sculpturen in brons, steen en hout worden in het museum en de tuin tentoongesteld, samen met schilderijen, tekeningen en archiefmateriaal.

Openluchtmuseum voor beeldhouwkunst Middelheim

Het Openluchtmuseum voor beeldhouwkunst Middelheim bij Antwerpen is een beeldenpark van bijna 30 hectare, waar werk van internationale beeldhouwers staat opgesteld. Naast werk van Barbara Hepworth, is er ook werk te vinden van Auguste Rodin, Henry Moore, Ossip Zadkine en vele andere bekende beeldhouwers.












Dit artikel valt onder beheer van Dorp:Luisterrijk.
rel=nofollow

Simeon ten Holt (24 januari 1923Alkmaar, 25 november 2012)