Wikisage, de vrije encyclopedie van de tweede generatie, is digitaal erfgoed

Wikisage is op 1 na de grootste internet-encyclopedie in het Nederlands. Iedereen kan de hier verzamelde kennis gratis gebruiken, zonder storende advertenties. De Koninklijke Bibliotheek van Nederland heeft Wikisage in 2018 aangemerkt als digitaal erfgoed.

  • Wilt u meehelpen om Wikisage te laten groeien? Maak dan een account aan. U bent van harte welkom. Zie: Portaal:Gebruikers.
  • Bent u blij met Wikisage, of wilt u juist meer? Dan stellen we een bescheiden donatie om de kosten te bestrijden zeer op prijs. Zie: Portaal:Donaties.
rel=nofollow

Hendrik Kerstens: verschil tussen versies

Uit Wikisage
Naar navigatie springen Naar zoeken springen
(https://nl.wikipedia.org/w/index.php?title=Hendrik_Kerstens&oldid=48056564 Idiaal 22 nov 2016)
 
(https://nl.wikipedia.org/w/index.php?title=Hendrik_Kerstens&oldid=48127355 6 dec 2016)
Regel 1: Regel 1:
'''Hendrik Kerstens''' (Den Haag, 24 maart 1956) is een Nederlands fotograaf en beeldend kunstenaar
{{Infobox kunstenaar
== Biografie ==
| naam          = Hendrik Kerstens
Opgeleid als patissier heeft Hendrik Kerstens lange tijd een wijnwinkel bestiert. Na de geboorte van zijn dochter bleef de echtgenote van Kerstens fulltime werken. Hendrik bekwaamde zich in die periode als autodidact in de portretfotografie.
| geboren        = 24 maart 1956 <br />[[Den Haag]]
| beroep        = [[fotograaf]], [[beeldend kunstenaar]]
| prijzen  = PANL Award of the Netherlands 2001 (NL), Taylor Wessing Photographic Portrait Prize 2008 (UK), LeadAwards Medaillen 2010 (D), Lucie Award 2013 (US)
| website        = http://www.hendrikkerstens.com/
}}


Kerstens’ carrière kreeg een vliegende start toen de jury van de 2001 PANL Award of the Netherlands onder voorzitterschap van kunstenaar/ontwerper [[Anthon Beeke]] twee portretten van Kerstens allebei met goud onderscheidde.  Het betrof  ‘Hairnet’ waarin hij zijn dochter vastlegde, en ‘Marion’, een portret van een kapster bij hem uit de buurt.
'''Hendrik Kerstens''' (Den Haag, 24 maart 1956) is een Nederlands fotograaf en beeldend kunstenaar.


Voor de expositie ‘FOAM at the Vondelpark’ in 2002 selecteerde Fotografiemuseum FOAM werk van Kerstens, net zo als het [[FotoFestival Naarden]] dat deed in 2003. In 2004 plaatste Pieter van Leeuwen van blad Fotobeeld het werk van Kerstens centraal in twee uitgebreide artikelen. Ook in 2004 werd werk van Kerstens voor het eerst op een beurs, de Art Rotterdam, gepresenteerd. In 2005 werd voor het eerst een werk in een museale context getoond, t.w. in het [[Fotomuseum (Gemeentemuseum Den Haag)]].
== Biografie ==
Het fotoblad [[American Photo Magazine]] presenteert 2007 een speciale editie “The Portrait Issue’, met topfotografen zoals [[Annie Leibowitz]], [[Albert Watson]], [[Matthew Rolston]], [[Nigel Parry]] and [[Lori Grinker]]. Zijn werk wordt in een apart artikel ‘Portrait as a Masterpiece’ belicht en als volgt omschreven “shaking up the concept of time, Kerstens literally immortalizes his daughter, as if to stop time and oblivion”.
Opgeleid als patissier heeft Hendrik Kerstens in eerste instantie een wijnwinkel bestierd. Na de geboorte van zijn dochter bleef de echtgenote van Kerstens fulltime werken, en nam Kerstens alle huishoudelijke taken op zich. Gedurende die periode kocht Kerstens een camera en wist zich te verdiepen in de portretfotografie.


Kerstens wordt door [[The New York Times Magazine]] gevraagd om een portret te maken bij een interview met filmproducent [[Michael Haneke]], later gevolgd door portretten van o.a. kunstenaar [[Marlene Dumas]] en acteur [[Philip Seymour Hoffman]]. Prior to the Emmy Awards 2001 Hendrik Kerstens portraits 8 nominated actors, a.om Brian Cranston, Peter Dinklage, nominated for the Emmy Awards. In the view of New York Times Magazine has turned television into art. The editor-in-chief decided that Hendrik Kerstens’ portret van acteur Alec Baldwin op de cover van New York Times Magazine dd 11 september 2011 te plaatsen, en niet  afbeelding ter nagedachtenis aan de ineenstorting van de Twin Towers, een gebeurtenis  precies 10 jaar eerder.
Zijn carrière kreeg een vliegende start toen de jury van de 2001 PANL Award of the Netherlands twee portretten van Kerstens allebei met goud onderscheidde.  Het betrof  ‘Marion’, een portret van een kapster bij hem uit de buurt, ‘Hairnet’ waarin hij zijn eigen dochter vastlegde.
 
Voor de expositie ‘FOAM at the Vondelpark’ in 2002 selecteerde Fotografiemuseum [[Foam Fotografiemuseum Amsterdam|FOAM]] werk van Kerstens, net zo als in 2003 het [[FotoFestival Naarden]] dat deed. In 2004 wijdde het fototijdschrift Fotobeeld een groot artikel aan het werk van Kerstens. In datzelfde jaar werd werk van Kerstens voor het eerst op een beurs gepresenteerd, de Art Rotterdam. En in 2005 volgde de eerste museale presentatie, t.w. in het [[Fotomuseum Den Haag|Fotomuseum]] [[Gemeentemuseum Den Haag|(Gemeentemuseum Den Haag]]).
Vanaf 2007 voegt The New York Times Magazine bijna standaard een portret van Kerstens toe bij de door hen geplaatste interviews, zoals bijvoorbeeld met filmproducent [[Michael Haneke]], kunstenaar [[Marlene Dumas]], politicus [[Job Cohen]] en acteurs [[Philip Seymour Hoffman]], [[Bryan Cranston]], [[Peter Dinklage]] en [[Alec Baldwin]].<ref>http://6thfloor.blogs.nytimes.com/2011/09/09/this-sunday-what-does-alec-baldwin-have-to-do-with-911/</ref>


=== Latere carrière ===
=== Latere carrière ===
Vanaf 2007 ontwikkelt autodidact Kerstens zich steeds meer van een documentair portretfotograaf tot een autonoom beeldend kunstenaar.


In mei 2008 plaatst toonaangevend Italiaanse blad kunst- en designtijdschrift Domus Kerstens’ werk ‘Bag’ op de cover.  ‘Bag’ wordt vervolgens in 2008 door de National Portrait Gallery in London onderscheiden met de Taylor Wessing Prize, een van de meest prestigieuze onderscheidingen in de wereld van de fotografie.  * Kathy Ryan, curator van de expositie ‘Dutch Seen: New York Discovered’ in het Museum of the City of New York, kies ‘Bag’ als leading image. Ontwerper Alexander McQueen laat niet onverbloemd, dat Kerstens’ ‘Bag’, ‘Paper roll’ en ‘Tinny’ hem inspireerden tot zijn spraakmakende modeshow ‘Horn of Plenty’, gepresenteerd in het najaar van 2009.
Autodidact Kerstens ontwikkelt zich vanaf 2007 steeds meer van een documentair portretfotograaf tot een autonoom beeldend kunstenaar.


De reeks posters die Kerstens in 2010 ontwierp voor voorstellingen van de Bayerische Staatsoper in München werd onderscheiden met de ‘Beste Plakete des Jahres’.
In mei 2008 plaatst toonaangevend Italiaanse blad kunst- en designtijdschrift Domus Kerstens’ werk ‘Bag’ op de cover.<ref>https://nl.pinterest.com/pin/279856564320873030/</ref> ‘Bag’ wordt vervolgens later in 2008 door de [[National Portrait Gallery]] in Londen onderscheiden met de Taylor Wessing British Photographic Portrait Prize, een prestigieuze onderscheiding in de wereld van de fotografie.<ref>http://www.npg.org.uk/photoprize1/site/exhibition.php</ref>    Van ontwerper [[Alexander McQueen]] is bekend, dat de werken ‘Bag’, ‘Paper roll’ en ‘Tinny’ van Kerstens hem inspireerden tot zijn modeshow ‘Horn of Plenty’, door hem gepresenteerd in het najaar van 2009.<ref>http://www.nytimes.com/2009/03/12/fashion/12MCQUEEN.html</ref>. Het NPO-televisieprogramma Close-Up <ref>http://www.npo.nl/close-up/17-01-2016/AT_2048812</ref> zond in 2016 een documentaire over deze spraakmakende show uit, waarin dat ook toegelicht werd.


De Universiteit Leiden bezit de oudste en grootste museale fotocollectie van Nederland. Tijdens de tentoonstelling “Fotografie!” werden door het Fotomuseum (Gemeentemuseum Den Haag) in 2010 de topstukken daarvan getoond, waaronder de complete serie portretten, die fotograaf Hendrik Kerstens maakte van zijn dochter.
De reeks posters die Kerstens in 2010 ontwierp voor voorstellingen van de [[Bayerische Staatsoper]] in München werd onderscheiden met de ‘Beste Plakette des Jahres’.<ref>http://www.fonshickmann.com/#/projects/bayrische-staatsoper-2009-2010</ref><ref>https://www.staatsoper.de/infos-service/aktuelles/meldung/news/ausgezeichnet-die-plakate-der-bayerischen-staatsoper.html?no_cache=1&tx_news_pi1%5Baction%5D=detail&cHash=96a366047254c9e8c950ddbac3579a44</ref>


Op verzoek van Harper’s Bazaar maakte Kerstens in 2013 een modereportage met kleding en accessoires van oa Armani, Dolce & Gabbana, Vera Wang, Philip Treacy, Comme des Garcons, resulterend in toekenning van de 11e Lucie Award in New York voor de ‘Fashion Lay-out of the Year’ in 2013.
De Universiteit Leiden bezit de oudste en grootste museale fotocollectie van Nederland.<ref>http://bibliotheek.leidenuniv.nl/bijzondere-collecties/fotografie/deelcollecties-fotos.html</ref> Tijdens de tentoonstelling “Fotografie!” in 2010 werden daarvan door het Fotomuseum (Gemeentemuseum Den Haag) hun topstukken getoond, waaronder als sluitstuk de complete serie portretten, die fotograaf Hendrik Kerstens tot dat moment gemaakt had van zijn dochter.<ref>http://www.nieuws.leidenuniv.nl/nieuws-agenda/leidse-fotocollectie-in-haags-fotomuseum.html</ref>


In 2014 werd het Edition Hotel***** in London Soho geopend, met in iedere kamer een kunstwerk van Hendrik Kerstens.
Op verzoek van het tijdschrift [[Harper's Bazaar|Harper’s Bazaar]] maakte Kerstens in 2013 een fotoreportage met mode en accessoires van onder andere de merken Armani, Dolce & Gabbana, Vera Wang, Philip Treacy, Comme des Garcons,<ref>http://www.harpersbazaar.com/culture/art-books-music/g2522/hendrik-kerstens-fashion-shoot-0313/</ref>. Dit resulteerde in de toekenning van de 11e Lucie Award in New York voor de ‘Fashion Lay-out of the Year’ in 2013.<ref>http://www.lucies.org/2013-lucie-awards/</ref>


In 2015 presenteert het MOPA Museum of Photographic Art in San Diego, USA,  ‘Model and Muse’, een solo-expositie rondom het werk van Kerstens.  
In 2014 werd het Edition Hotel***** in London Soho geopend, met in iedere kamer een kunstwerk van Hendrik Kerstens.<ref>http://www.travelandleisure.com/articles/ian-schragers-new-london-edition-hotel</ref>
 
In 2015 presenteert het MOPA Museum of Photographic Art in San Diego, USA,  ‘Model and Muse’, een solo-expositie rondom het werk van Kerstens.<ref>http://www.mopa.org/hendrik-kerstens</ref>
 
In het kader van 400 jaar Dirk Hartog doet de reizende tentoonstelling 'Dutch Masters of Light : Hendrik Kerstens and [[Erwin Olaf]]'  tussen 2015 en 2017 alle grote steden in Nieuw-Zeeland en Australië aan.<ref>https://www.dirkhartog2016.nl/news/activities/2016/octobe/20/dutch-masters-of-light</ref>
 
[[Joost Zwagerman]] beschreef zijn fascinatie voor het werk 'Bag' als volgt : "Kerstens' portretfoto laat zien hoe een onooglijk plastic zakje door een eenvoudige ingreep kan veranderen in een alleszins 'draagbaar' attribuut dat de noblesse van het model én de stille waardigheid van de dingen onderstreept".<ref>http://www.volkskrant.nl/archief/zwagerman-kijkt-beschouwing-de-schoonheid-van-een-stukje-plastic~a3567269/</ref>.  'Bag' was ook opgenomen in de Zwagerman's laatste tentoonstelling 'Silence out loud' in [[Museum Kranenburgh]] in Bergen NH (2016).


=== Persoonlijk leven ===  
=== Persoonlijk leven ===  
Regel 29: Regel 41:


=== Werk ===
=== Werk ===
Steeds hetzelfde uitgangspunt (portret van zijn dochter Paula), maar iedere keer met een andere resultaat door afwisseling van omstandigheden, attributen, wisselwerking tussen fotograaf en sitter, etc.   Hendrik Kerstens fotografeert op een dusdanige manier waarbij de camera zijn penseel lijkt te zijn. Op deze manier kiest hij eenzelfde werkwijze waarmee de grote schilders uit de Gouden Eeuw zoals Rogier van der Weyden en Verspronck ook al te werk gingen.  Soms is ook het atmosferisch licht, waar Rembrandt befaamd om was, in het werk van Kerstens te herkennen.  Andere bronnen van inspiratie lijken Jan van Eyck (Kerstens’ Red Turban) en Johannes Vermeer (Kerstens’ Blue Turban) te zijn.
 
Gaandeweg in zijn carriere verschuift het perspectief steeds meer van documentaire fotografie richting geënsceneerde fotografie. Kerstens vergeet daarbij niet dat hij in de tijd van nu leeft, en voegt elementen toe aan zijn beeld, die onmiskenbaar verbonden zijn aan het heden. Indirect vraagt hij daarbij aandacht voor de milieuproblematiek door zakjes, blikjes op een vernieuwende manier te hergebruiken. Daarnaast weet hij een directe relatie te leggen tussen ‘fictie’ en ‘feit’, ofwel ‘zijn’ vs ‘schijn’, een van de kenmerken direct gerelateerd aan barokkunst.   
Steeds hetzelfde uitgangspunt (portret van zijn dochter Paula), maar iedere keer met een andere resultaat door afwisseling van omstandigheden, attributen, en een voortdurende wisselwerking tussen fotograaf en sitter, etc. Hendrik Kerstens fotografeert op een dusdanige manier waarbij de camera zijn penseel lijkt te zijn. Zo kiest hij bijna dezelfde manier van werken waarmee de grote schilders uit de [[Gouden Eeuw (Nederland)|Gouden Eeuw]] zoals [[Rogier van der Weyden]] en [[Johannes Verspronck]] ook al te werk gingen.  Soms is het hollandse atmosferisch licht, waar [[Rembrandt van Rijn|Rembrandt]] al befaamd om was, ook in het werk van Kerstens te herkennen.  Andere bronnen van inspiratie lijken de werken van [[Jan van Eyck]] (Kerstens’ Red Turban) te zijn.
Ook dochter Paula als sitter communiceert op een moderne manier met haar fotograaf en treedt zo op vergelijkbare hedendaagse manier ook zelf in contact met haar publiek.
Gaandeweg zijn carrière verschuift het perspectief steeds meer van documentaire fotografie richting geënsceneerde fotografie. Kerstens vergeet daarbij niet dat hij in de tijd van nu leeft en voegt elementen toe die onmiskenbaar verbonden zijn aan het heden. Indirect vraagt hij daardoor aandacht voor bijvoorbeeld de milieuproblematiek door zakjes of blikjes op een vernieuwende manier te hergebruiken. Daarnaast weet hij een directe relatie te leggen tussen ‘fictie’ en ‘feit’, ofwel ‘zijn’ en ‘schijn’, beide ook zulke kenmerkende elementen voor de periode van de [[Barok (stijlperiode)|barok]].   
Daarbij communiceert ook dochter Paula als sitter op een hele moderne manier met haar fotograaf en treedt zo op vergelijkbare hedendaagse manier in contact met haar publiek.


== Publicaties ==
== Publicaties ==
Over Kerstens bestaan de volgende boeken en tentoonstellingscatalogi:
Over Kerstens en zijn werk zijn de volgende boeken en tentoonstellingscatalogi gepubliceerd :


* Foam in Het Vondelpark – Marloes Krijnen (2002) – ISBN 9789075380545
* Foam in Het Vondelpark – Marloes Krijnen (2002) – ISBN 9789075380545
Regel 50: Regel 63:


== Kunstcollecties ==
== Kunstcollecties ==
* Leiden University Library - NL  
* Rijksuniversiteit Leiden - Bijzondere Collecties - NL  
* Santa Barbara Museum of Art  - USA
* Santa Barbara Museum of Art  - USA
* Gemeentemuseum Den Haag (Foto museum) – NL  
* Gemeentemuseum Den Haag (Foto museum) – NL  
* Zuiderzee Museum Enkhuizen – NL  
* Zuiderzee Museum Enkhuizen – NL  
* Magda en Carlo Clerici private collection - I
* Rijksuniversiteit Utrecht – NL  
* Rijksuniversiteit Utrecht – NL  
* Museum of Photographic Art MOPA – San Diego – USA  
* Museum of Photographic Art MOPA – San Diego – USA  
Regel 63: Regel 77:
* The Alexander McQueen Collection – London – UK  
* The Alexander McQueen Collection – London – UK  
* The Sanders Collection – Amsterdam – NL  
* The Sanders Collection – Amsterdam – NL  
* Caldic Collection / Museum Voorlinden – Wassenaar – UK  
* Caldic Collection / Museum Voorlinden – Wassenaar – UK


== Onderscheidingen ==
== Onderscheidingen ==
* PANL Award 2001
* PANL Award of the Netherlands 2001 (NL)
* Taylor Wessing Prize (National Portrait Gallery London) 2008
* Taylor Wessing Prize of the National Portrait Gallery 2008 (UK)
* LeadAwards Medaillen, Porträtfotografie des Jahres, Silver medal, 2010
* LeadAwards Medaillen, Porträtfotografie des Jahres 2010, silver medal (D)
* The Lucie Award 2013
* The Lucie Award 2013 (US)


Externe links :
== Externe links ==
*personal website  http://www.hendrikkerstens.com  
* [www.hendrikkerstens.com]
*website galeries  http://www.artnet.com/search/ahgalleries/?q=hendrik%20kerstens
* [http://www.artnet.com/search/ahgalleries/?q=hendrik%20kerstens artnet]
* [http://www.artfacts.net/pdf-files/inst/hendrik%20kerstens%20cv.pdf artfacts]
*http://www.fotografen.nl/nl/component/nfm_fotografen/fotograaf/id/118304/search/Kerstens/limit/20/sortby/sort_kunstenaarsnaam
{{Link RKD|id=118304}}
{{References}}
{{authority control|TYPE=p|Wikidata=Q27927567}}
[[Categorie:Nederlands fotograaf]]
[[Categorie:Nederlands beeldend kunstenaar]]

Versie van 8 dec 2016 22:03

rel=nofollow

Hendrik Kerstens (Den Haag, 24 maart 1956) is een Nederlands fotograaf en beeldend kunstenaar.

Biografie

Opgeleid als patissier heeft Hendrik Kerstens in eerste instantie een wijnwinkel bestierd. Na de geboorte van zijn dochter bleef de echtgenote van Kerstens fulltime werken, en nam Kerstens alle huishoudelijke taken op zich. Gedurende die periode kocht Kerstens een camera en wist zich te verdiepen in de portretfotografie.

Zijn carrière kreeg een vliegende start toen de jury van de 2001 PANL Award of the Netherlands twee portretten van Kerstens allebei met goud onderscheidde. Het betrof ‘Marion’, een portret van een kapster bij hem uit de buurt, ‘Hairnet’ waarin hij zijn eigen dochter vastlegde.

Voor de expositie ‘FOAM at the Vondelpark’ in 2002 selecteerde Fotografiemuseum FOAM werk van Kerstens, net zo als in 2003 het FotoFestival Naarden dat deed. In 2004 wijdde het fototijdschrift Fotobeeld een groot artikel aan het werk van Kerstens. In datzelfde jaar werd werk van Kerstens voor het eerst op een beurs gepresenteerd, de Art Rotterdam. En in 2005 volgde de eerste museale presentatie, t.w. in het Fotomuseum (Gemeentemuseum Den Haag). Vanaf 2007 voegt The New York Times Magazine bijna standaard een portret van Kerstens toe bij de door hen geplaatste interviews, zoals bijvoorbeeld met filmproducent Michael Haneke, kunstenaar Marlene Dumas, politicus Job Cohen en acteurs Philip Seymour Hoffman, Bryan Cranston, Peter Dinklage en Alec Baldwin.[1]

Latere carrière

Autodidact Kerstens ontwikkelt zich vanaf 2007 steeds meer van een documentair portretfotograaf tot een autonoom beeldend kunstenaar.

In mei 2008 plaatst toonaangevend Italiaanse blad kunst- en designtijdschrift Domus Kerstens’ werk ‘Bag’ op de cover.[2] ‘Bag’ wordt vervolgens later in 2008 door de National Portrait Gallery in Londen onderscheiden met de Taylor Wessing British Photographic Portrait Prize, een prestigieuze onderscheiding in de wereld van de fotografie.[3] Van ontwerper Alexander McQueen is bekend, dat de werken ‘Bag’, ‘Paper roll’ en ‘Tinny’ van Kerstens hem inspireerden tot zijn modeshow ‘Horn of Plenty’, door hem gepresenteerd in het najaar van 2009.[4]. Het NPO-televisieprogramma Close-Up [5] zond in 2016 een documentaire over deze spraakmakende show uit, waarin dat ook toegelicht werd.

De reeks posters die Kerstens in 2010 ontwierp voor voorstellingen van de Bayerische Staatsoper in München werd onderscheiden met de ‘Beste Plakette des Jahres’.[6][7]

De Universiteit Leiden bezit de oudste en grootste museale fotocollectie van Nederland.[8] Tijdens de tentoonstelling “Fotografie!” in 2010 werden daarvan door het Fotomuseum (Gemeentemuseum Den Haag) hun topstukken getoond, waaronder als sluitstuk de complete serie portretten, die fotograaf Hendrik Kerstens tot dat moment gemaakt had van zijn dochter.[9]

Op verzoek van het tijdschrift Harper’s Bazaar maakte Kerstens in 2013 een fotoreportage met mode en accessoires van onder andere de merken Armani, Dolce & Gabbana, Vera Wang, Philip Treacy, Comme des Garcons,[10]. Dit resulteerde in de toekenning van de 11e Lucie Award in New York voor de ‘Fashion Lay-out of the Year’ in 2013.[11]

In 2014 werd het Edition Hotel***** in London Soho geopend, met in iedere kamer een kunstwerk van Hendrik Kerstens.[12]

In 2015 presenteert het MOPA Museum of Photographic Art in San Diego, USA, ‘Model and Muse’, een solo-expositie rondom het werk van Kerstens.[13]

In het kader van 400 jaar Dirk Hartog doet de reizende tentoonstelling 'Dutch Masters of Light : Hendrik Kerstens and Erwin Olaf' tussen 2015 en 2017 alle grote steden in Nieuw-Zeeland en Australië aan.[14]

Joost Zwagerman beschreef zijn fascinatie voor het werk 'Bag' als volgt : "Kerstens' portretfoto laat zien hoe een onooglijk plastic zakje door een eenvoudige ingreep kan veranderen in een alleszins 'draagbaar' attribuut dat de noblesse van het model én de stille waardigheid van de dingen onderstreept".[15]. 'Bag' was ook opgenomen in de Zwagerman's laatste tentoonstelling 'Silence out loud' in Museum Kranenburgh in Bergen NH (2016).

Persoonlijk leven

Hendrik Kerstens is getrouwd met Anna, moeder van Paula. Hij woont en werkt in Amsterdam.

Werk

Steeds hetzelfde uitgangspunt (portret van zijn dochter Paula), maar iedere keer met een andere resultaat door afwisseling van omstandigheden, attributen, en een voortdurende wisselwerking tussen fotograaf en sitter, etc. Hendrik Kerstens fotografeert op een dusdanige manier waarbij de camera zijn penseel lijkt te zijn. Zo kiest hij bijna dezelfde manier van werken waarmee de grote schilders uit de Gouden Eeuw zoals Rogier van der Weyden en Johannes Verspronck ook al te werk gingen. Soms is het hollandse atmosferisch licht, waar Rembrandt al befaamd om was, ook in het werk van Kerstens te herkennen. Andere bronnen van inspiratie lijken de werken van Jan van Eyck (Kerstens’ Red Turban) te zijn. Gaandeweg zijn carrière verschuift het perspectief steeds meer van documentaire fotografie richting geënsceneerde fotografie. Kerstens vergeet daarbij niet dat hij in de tijd van nu leeft en voegt elementen toe die onmiskenbaar verbonden zijn aan het heden. Indirect vraagt hij daardoor aandacht voor bijvoorbeeld de milieuproblematiek door zakjes of blikjes op een vernieuwende manier te hergebruiken. Daarnaast weet hij een directe relatie te leggen tussen ‘fictie’ en ‘feit’, ofwel ‘zijn’ en ‘schijn’, beide ook zulke kenmerkende elementen voor de periode van de barok. Daarbij communiceert ook dochter Paula als sitter op een hele moderne manier met haar fotograaf en treedt zo op vergelijkbare hedendaagse manier in contact met haar publiek.

Publicaties

Over Kerstens en zijn werk zijn de volgende boeken en tentoonstellingscatalogi gepubliceerd :

  • Foam in Het Vondelpark – Marloes Krijnen (2002) – ISBN 9789075380545
  • Beyond photography, photography and imagination - Rommert Boonstra (2008)– ISBN 9789078068341
  • Paula - Maartje van den Heuvel (2010) ISBN 9789078964384
  • Dutch Seen – New York Rediscovered – Kathy Ryan (2011) ISBN 9789490022037
  • The New York Times Photographs (2011) ISBN 9781597111461
  • Portrayal Betrayal, photographic portraits from the permanent collection of the Santa Barbara Museum of Art (2012) ISBN 9780899511146
  • Paula – Silent Conversations – Martin Barnes, Deborah Klochko (2013) ISBN 978149710643
  • 21st Century Portraits, a compendium of the National Portrait Gallery (2013) ISBN 9789029589888
  • Salon – Salzburger Festspiele (2015) ISBN 9783903069008
  • De Stilte van het Licht – Joost Zwagerman – American beauty (2015) ISBN 9789029589888
  • The Penguin book of Dutch short stories - diverse Nederlandse auteurs (2016) ISBN 9780141395722
  • De keuze van Joost Zwagerman : De ode aan de kunst (2016) ISBN 9789089897138

Kunstcollecties

  • Rijksuniversiteit Leiden - Bijzondere Collecties - NL
  • Santa Barbara Museum of Art - USA
  • Gemeentemuseum Den Haag (Foto museum) – NL
  • Zuiderzee Museum Enkhuizen – NL
  • Magda en Carlo Clerici private collection - I
  • Rijksuniversiteit Utrecht – NL
  • Museum of Photographic Art MOPA – San Diego – USA
  • Erasmus University Rotterdam – NL
  • 21c Museum Louisville – USA
  • Amsterdam Museum - NL
  • Pilara Family Foundation Collection – San Francisco – USA
  • Sir Elton John Photography Collection – London – UK
  • The Alexander McQueen Collection – London – UK
  • The Sanders Collection – Amsterdam – NL
  • Caldic Collection / Museum Voorlinden – Wassenaar – UK

Onderscheidingen

  • PANL Award of the Netherlands 2001 (NL)
  • Taylor Wessing Prize of the National Portrait Gallery 2008 (UK)
  • LeadAwards Medaillen, Porträtfotografie des Jahres 2010, silver medal (D)
  • The Lucie Award 2013 (US)

Externe links

Informatie over deze kunstenaar bij het Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie

rel=nofollow
rel=nofollow